Русский узор голубой

Максимально доступное количество товара! К сожалению, доступно еще шт.

Эмаль ПФ-115 ГОСТ Русские узоры голубая, 2.7 кг

Техническая информация

Бренд
Русские узоры
Цвет
голубая
Назначения
универсальная
Аэрозольная
нет

Собственная, развивающаяся сеть супермаркетов «Порядок» и точки самовывоза, сотрудничество с лучшими транспортными компаниями, контроль времени комплектации заказов — всё это позволяет нам доставлять товары в любую точку России в сжатые сроки!

Вам больше не нужно помнить пароли — доступ в личный кабинет осуществляется по уникальному SMS-коду. Никто не сможет узнать Ваши личные данные, воспользоваться бонусами или скидкой по дисконтной карте.

Карта лояльности сети «Порядок» — скидки для постоянных покупателей, а также призы за отзывы о товарах. Получайте скидки на товары в интернет-магазине и розничной сети «Порядок»!

В интернет-магазине «Порядок» цены значительно ниже, чем в розничных магазинах. Кроме того, зарегистрированные пользователи регулярно получают скидочные купоны и специальные предложения.

У данного товара нет ни одного отзыва, добавьте отзыв, станьте первым!

Оригинальное исполнение сиденья со скрытой молнией является отличительной чертой яркого тюбинга. Все тюбинги проходят жесткое тестирование и гарантированно выдерживают нагрузку до 100 кг. Покрытие из армированного ПВХ материала позволяет легко и быстро скользить за заснеженными склонам в зимнее время года.

Войдите в учётную запись, чтобы мы могли сообщить вам об ответе

  • Курьером Москва, Санкт-Петербург, Н. Новгород — 250 руб.
  • Пункты выдачи Москва, Санкт-Петербург, Н.Новгород — 120 руб.
  • Курьером за МКАД, КАД — от 300 руб.
  • Курьером по России — от 300 руб.
  • Пункты выдачи заказов по России — от 140 руб.
  • Расчёт доставки производится автоматически на стадии оформления заказа.

    Если никакой товар не выбрали, то стоимость доставки оплачивается в соответствии с тарифом в вашем городе.

    • Торговая марка ОСЗ
    • Артикул 1366251
    • Сертификат РСТ
    • Страна производитель Россия
    • Состав Стекло
    • Серия ОСЗ «Космос»
    • В боксе 24 шт
    • Фасовка по 24 шт
    • Индивидуальная упаковка Без упаковки
    • Размер упаковки 11 см ? 8,7 см ? 7 см
    • Размер 11 см ? 8,7 см ? 7 см
    • Вес брутто 160 г
    • Особенности
    • Набор Нет
    • Цвет Прозрачный
    • Объём, мл 200
    • Рисунок Да
    • Материал Стекло
    • Вы можете заказать товары с пометкой Товар партнёра отдельно, не набирая минимальную сумму в вашем регионе (1 000 руб. ). Подробнее

      Город доставки

      Сейчас вы используете не все возможности сайта

      В настройках вашего браузера отключен обмен данными с cookies и local storage, что может привести к некорректной работе сайта.

      Санки надувные Тюбинг — Русский Узор, голубой, автокамера, диаметр 100 см., RT, 7032rt.

      Многие родители опасаются тюбингов, считая их достаточно опасными для зимних катаний детей. Но на самом деле это надувное изделие с прочным чехлом и камерой внутри более устойчиво чем те же санки, а уж количество положительных эмоций и восторга даже в сравнение не идет.

      — Тюбинг сделает прогулки детей зимой более активными и полезными для здоровья, ведь крохи с удовольствием будут кататься на надувных санках с заснеженных горок.

      — Изделие имеет круглую форму и украшено декоративным узором в русском стиле на голубом фоне.

      — Сидеть в тюбинге очень удобно благодаря сиденью с углублением, для удобства буксировки есть специальный трос, а держаться можно за широкие полипропиленовые лямки по бокам.

      — Внутри изделия размещена прочная автокамера, которая выдерживает большое давление, а внешний чехол с молнией и дно выполнены из армированного плотного пвх, которому не страшны даже кочки на пути.

      — Тюбинг прошел специальное тестирование с испытаниями на прочность и безопасность эксплуатации.

      — Изделие окрашено стойкими к выгоранию красителями, а его яркий дизайн непременно привлечёт внимание детей.

      Возраст: от 3 лет.

      Размеры упаковки: 40 х 50 см.

      Вес изделия: 2,6 кг.

      Грузоподъемность: 120 кг.

      Температура эксплуатации: -40 до +30 градусов.

      Материал: пвх, автокамера, текстиль.

      Страна бренда: Россия.

      Отзывы о товаре: Санки надувные Тюбинг — Русский Узор, голубой, автокамера, диаметр 100 см.

      Вы знаете о наших проводимых акциях со скидками и накопительной скидочной системе.

      Однако мы хотим сделать для вас еще одну бонусную программу, которая позволит Вам экономить еще больше.

      Мы очень ценим ваше мнение! Оно очень важно для нас, но более того, оно может помочь и другим покупателям сделать верный выбор.

      Что мы хотим Вам предложить?

      У Ваших детей огромное количество игрушек: какие-то становятся любимыми, с какими-то они играют пару дней и забывают, что-то запоминается своей оригинальностью, а что-то поражает высоким качеством и долговечностью. Все это мы хотим знать!

      Напишите отзыв на товар и мы обязательно Вас за это отблагодарим бонусными баллами, которые будут начислены на ваш личный счет, и вы сможете использовать их при оплате заказа. (для зарегистрированных пользователей)

    • Даже если на заказ распространяется скидка, баллы будут учтены.
    • Каждый отзыв рассматривается модераторами и оценивается.
    • Начисляются вознаграждения номиналом 10/30/55 рублей.
    • Соответственно чем полнее и содержательнее будет ваш отзыв, тем выше шанс получить максимально возможное вознаграждение за него.

      Как написать отзыв.
      Если Вы хотите получить наивысшее вознаграждение, то мы от Вас ждем:

    • Впечатление о товаре (реакция ребенка, эмоции, вызываемые игрушкой, ваша оценка товара и прочее)
    • Функционал, который, как Вам кажется, полезен. Что-то, что вы подметили, хотя в описании данная информация отсутствует.
    • Причины, по которым, как вы считаете, стоит приобрести именно этот товар.
    • Так как все отзывы будут проверяться, то недопустимо использовать информацию, уже размещенную на сайте (другие отзывы или описание товара)
    • Начисление бонусных сумм не будет производится, за отзывы, которые уже опубликованы от Вашего имени, на один и тот же товар.
    • Размер (см): 16х30 (1 шт) (Валик)

      Наполнитель: Гранулы
      Состав наполнителя: гранулы вспененного полистирола
      Материал: Синтетический трикотаж (Кристалл)
      Состав материала: полиэстер, латекс, спандекс

      Производитель: Мнушки
      Cтрана бренда: Россия
      Тип Упаковки: Полиэтиленовый пакет

      Трикотаж представляет собой вязаную ткань, которая может растягиваться во всех направлениях, при этом с легкостью принимает изначальную форму. Трикотаж изготавливается из натуральных и синтетических волокон.

      Наполнитель из гранул вспененного полистирола весьма долговечный и очень комфортный. Гранулы полистирола бывают разного диаметра (наиболее крупные используют в бескаркасной мебели, а наиболее мелкие — в игрушках, подушках и т.п.). Гранулы вспененного полистирола моментально возвращают первоначальную форму при деформации, на мелких гранулах деформация даже не заметна. Изделие с таким наполнителем прослужит очень долго, и не потеряет свою форму.

      Чувство усталости и нервное напряжение знакомы каждому человеку: они способны не только испортить настроение, но и спровоцировать стресс. Как бороться с этими проблемами? Есть один достаточно оригинальный, но вместе с тем и эффективный способ: приобрести антистрессовую игрушку или подушку.
      Фабрика «Игрушка» — одно из крупнейших предприятий на территории Центральной России по выпуску таких изделий, разработало собственную технологию производства антистрессовых игрушек и подушек под торговой маркой «Мнушки». Антистрессовые игрушки и антистрессовые подушки от ТМ «Мнушки» заботятся о вашем здоровье и здоровье ваших близких.
      Их секрет – необычный наполнитель, состоящий из мельчайших шариков вспененного полистирола. Благодаря ему красивые и мягкие игрушки благоприятно воздействуют на организм человека. Эффект от антистрессовой терапии заметен сразу же: достаточно в течение нескольких минут подержать «игрушку-мнушку» в руках или прилечь на антистрессовую подушку, как срабатывает массажный эффект изделия и вы расслабляетесь. Мельчайшие шарики, диаметром до 1 мм стимулируют нервные окончания, способствуют снижению раздражительности и усталости, позволяют отвлечься от проблем и ощутить заряд бодрости и положительных эмоций.
      Мнушки – это отличный вариант подарка или сувенирной продукции. Попробуйте и убедитесь сами!

      До сих пор ярко сверкают, переливаются радужными красками узоры, выполненные на одеждах, скатертях, полотенцах безвестными мастерицами прошлых веков. Эти символические изображения должны были, по мнению наших прадедов, принести своим владельцам удачу и благополучие, спасти «от глада и мора», отвратить воздействие злых сил, защитить ратника от ран на поле брани, способствовать продолжению рода.

      Вплоть до середины XIX столетия «украсы» не изменяли, дабы не нарушить и не исказить древний священный смысл, передавали из поколения в поколение, тщательно соблюдая «каноны». Орнаменты сродни древним письменам и подобно им способны многое поведать о миросозерцании человека тех далёких эпох. Долгое время люди помнили о назначении орнаментов. Ещё в 20-30-х годах XX века жительницы некоторых северных русских деревень демонстрировали свои знания смысла изображаемого узорочья перед старейшей мастерицей села на особых «считках»: молодые девушки приносили на посиделки готовые работы и рассказывали о них перед «всем миром» . Кое-где в глубинке ещё можно услышать древние названия узоров: «водяник», «Перун», хотя объяснить их смысл мастера чаще всего не в состоянии. И, тем не менее, древние узоры живут. Живут и радуют своей красотой. Живут иногда вопреки убеждениям общества или отдельных его групп, вопреки установкам того или иного государственного режима.

      Как-то работая в архиве Рязанского историко-архитектурного музея-заповедника, я немало посмеялась, читая переписку рязанского градоначальника и Скопинского епископа (XIX век): оба корреспондента изощренно ругали «развратных» русских баб, которые, несмотря на великие церковные праздники, упрямо разгуливали по городу в «непристойно» расшитом «нижнем» белье — по по-долу. Обычай требовал, чтобы вышивки выставляли напоказ, а мастерицы изображали на них то рожающую женщину, а то и «узоры первой ночи».

      Но было совсем не смешно вспоминать слышанные в экспедициях рассказы стариков о том, как в годы Великой отечественной войны, а порою — и совсем ещё недавно, варварски уничтожались сотни народных «украс» с изображением — одного из любимейших славянских орнаментов. А уж передовые технологии XXI века грозят окончательно стереть с лица Земли русские народные промыслы с их малой производительностью и примитивными технологиями.

      И всё же, несмотря ни на что, орнамент жи-вёт. По сию пору находятся люди, умеющие украшать и желающие носить традиционные . Долгими зимними вечерами славянские девушки и женщины при лучине вышивали и ткали узоры — один другого затейливее, украшая ими свою «сряду», чтобы потом, на празднике, щеголять перед «обществом». Только ли красоту они ощущали? Только ли желание творческого самовыражения руководило ими? Или было и продолжает бытовать сегодня в древних символах что-то очень важное — нам, нынешним, неведомое?

      Впервые мне пришлось столкнуться с необычными свойствами народного орнамента в юности, когда я работала в Рязанском историко-архитектурном музее-заповеднике. Нужно было сфотографироваться в старинном народном наряде. В соборе, где проходили съемки, из-за холода приходилось носить меховую поддёвку, но. стоило надеть расшитые льняные одежды, как вдруг стало тепло: тонкая ткань грела! Непостижимым образом! Позднее, ожидая рождения ребёнка, я поняла, что народные узоры, которые выполняли русские женщины, помимо красоты дарили будущей матери также спокойствие и терпение. Когда я рисовала орнаменты для намеченных работ — самочувствие моё чудесным образом улучшалось, проходили отёки. Позже, овладев ремеслом ручного ткачества, стала замечать, как меняется моё настроение в процессе изготовления по-разному орнаментированных изделий.

      Удивительно, но орнамент народных «украс» одинаков по всему миру: несколько отличается графика, меняются цвета и отенки, но облик, ритм, смысл вполне узнаваемы. Известен случай, когда мексиканская ткачиха признала своим национальным узор нолика женской рубахи Архангельской губернии . Что это? Случайность? Или в основе разных народных традиций лежат одни и те же глубокие знания, подчас недоступные нам, ибо изложены они непривычным нам языком гармонии, красоты и любви и прежде чем их понять, необходимо овладеть самим языком?

      Эта книга результат моего стремления поставить вопросы, связанные со смыслом народного текстильного орнамента и особенностями его действия на «носителя» украшенной ими одежды или смотрящего на узоры человека. В ней используется информация многих, порой нетрадиционных источников: истории, этнографии, мифологии, биоэнергетики, современной альтернативной медицины и т.п. Может быть, это не совсем правильно: можно ли объять необъятное? Но русская народная культура всегда казалась мне настолько всеобъемлющей и многогранной, что изучать её, на мой взгляд, необходимо лишь комплексно, прочувствовав сам образ мышления наших предков.

      Полагаю, лучше всего иллюстрирует сказанное процесс прорисовки народных текстильных узоров. Поначалу на выполнение такого рисунка с сохранением всех конструктивных особенностей я тратила месяц (и это при наличии линованной бумаги, карандаша, корректирующих средств). И каждый раз вставал вопрос: а как же без них? На ткацком-то станке? И не с середины, откуда чётко разворачивается узор, а с краю? А вместо рисунка, в лучшем случае, схема, процарапанная гвоздём по дощечке. Какое же пространственное воображение, какие скоординированные межполушарные связи головного мозга надо иметь, чтобы вот так? Видеть надо! Но ведь умела же это рядовая ткачиха.

      И ещё. Очень хочется, чтобы древнее искусство орнамента сохранилось, не исчезало, чтобы навыки, традиции и красота народной культуры продолжали жить, радовать и приносить пользу людям. Ведь эта красота обладает невероятной доброй энергетикой (так и хочется сказать душой), способной помогать людям. Хочется верить, что затронутые в моём рассказе темы заинтересуют новых исследователей, и тогда такое удивительное явление, как русский народный текстильный орнамент, действительно можно будет осмыслить с разных сторон. Пока же древние образы-письмена продолжают ждать своего полного прочтения. Ну что, попробу-ем начать?

      Народный текстильный орнамент: история изучения

      Изучение народных «украс» началось ещё в XIX столетни. Первые описания текстильных узоров и попытки поиска скрытого в них смысла предпринимали люди знаменитые: члены Императорского археологического общества и многочисленных учёных архивных комиссий Российской империи. Им удалось зафиксировать бесценный материал, ныне — увы! — утраченный безвозвратно: исконные народные названия отдельных элементов орнамента, более-менее ещё не искажённые исчезновением патриархального крестьянского быта.

      В 1920-х годах их труд продолжили областные общества краеведов. Относительно систематизированные материалы были опубликованы в областных изданиях или осели в архивах. Из доступных наиболее интересными показались мне труды смоленского этнографа Е.Н. Клетновой , рязанского этнографа И.И. Лебедевой , известного археолога В.А. Городцова (И.001) и материалы уникального исследования Саножковеких краеведов П. и С. Стахановых .

      Много литературы, посвящённой описанию узоров народной вышивки и ткачества по всей территории СССР, издаётся в 1950 1970-х гг. Выходит ряд художественных альбомов и каталогов народного костюма. Изучая орнаменты народов Сибири, С. Иванов разработал схемы образования орнаментальных форм в зависимости от вида используемой симметрии . Растёт интерес историков, археологов, искусствоведов к смыслу изображений: специальные исследования предпринимают Г.П. Дурасов , Г.С. Маслова , Б.А. Рыбаков , А. Амброз .

      В 90-е годы прошлого века вновь появилисьматериа-лы изучения мест-ных традиций. Новые исследователи музейных фондов и коллекнионеры- любители обратили внимание на пропущенные прежде детали украшений народной одежды, что по-зволило проследить в народном костюме отражение и социально-родовую информацию о владель-це . Появилась возможность изуче-ния истории древнего и распространённого у славян символа свастики.

      Многочисленные попытки практической реконструкции приме-нения и смысла народного орнамента были предприняты сторонниками возрождающегося язычества. А. Голан в своей капитальной работе проследил единую мифологическую основу символов орнамента у народов мира , а работы М.Ф. Пармона исчерпываю-ще осветили особенности кроя и формы на-родной одежды.

      Печатаются исследования, поднимающие вопросы восприятия символов сознанием че-ловека, а также воздействия знака на наше физическое состояние с этой точки зрения изучает рунические символы В.И. Лошилов . Психологи и представители альтернатив-ной медицины накопили немалый опыт оцен-ки воздействия тех или иных нематериальных факторов на человеческий организм, а наши представления о свойствах сознания постоян-но расширяются. Но никто пока ещё не пы-тался рассмотреть народный орнамент с этой точки зрения.

      Образы и миры женской одежды

      Прообраз костюма девушки, по нашему мнению. Небесное божество-Пряха, хозяйка судеб, владычица жизни и смерти. Её истори-ческие корни восходят к облику Верховной женской Богини каменного века. По народным представлениям, девушке ещё предстояло до-казать свою женскую сущность, свою способ-ность к деторождению. До этого момента она являла потенциальную опасность, могла оказаться проводником сил беспло-дия и смерти. Поэтому «девку» ни под каким видом нельзя было допускать к роженице, к уборке урожая («родам» Матери-Земли) и приготовлению пищи в печи, выступающей в обрядовой тра-диции ещё одним «образом-заместителем» Земли и акта деторождения.

      Ей достава-лось вязать снопы в сенокос, ухаживать за скотом и — глав-ное! — прясть и ткать, прежде всего готовить собственное приданое. При этом девуш-ка как бы «пряла» свою долю. «Непряха, неткаха» самое обидное слово для девочки-подростка, которую начинали обучать премудро-стям текстильной работы примерно с шести лет. При этом сам процесс прядения и ткачества ассоциировался с актом творения Вселенной: по некоторым представлениям, мир был свит, скручен подобно нити .

      Особенности покроя рубахи определялись родоплеменной принадлежностью женщины. Для русских женских (и девичьих) рубах ха-рактерно подшивание стана (корпуса) рубахи к рукавам, на которые приходилась основная декоративная и смысловая нагрузка. Верх-няя часть рукава — полик — мог быть прямым (прямоугольным), отражающим более раннюю форму одежды, или косым (с треугольными вставками, играющими роль современных вы-тачек). Это наиболее орнаментированные и информативные части рубахи. Стан мог сши-ваться из одного (так называемая «исцельная» рубаха), двух и трёх-четырёх кусков полотна, средняя ширина которого составляла 35 см. Длина рубахи доходила в среднем до середины икры или щиколотки, подол обычно бога-то расшивался. В северных районах на подо-ле часто помещали изображение Небесной Богини в лодке или в образе птицы, Мирово-го Древа, а также связанные с ними сюжетно-мифологические сцены (льва, роженицу и т.д.). Известны и короткие рубахи, надеваемые под верхнюю одежду. В рубахах финно-угорских народностей, наоборот, рукава подшивались к стану рубахи.

      Фартук, маскирующий фигуру женщины, помимо практического утилитарного назна-чения также выполнял символическую за-щитную функцию, прикрывая от возможного сглаза подразумеваемую беременность, сроки которой всячески старались скрыть.

      О том, как менялся орнамент женской одеж-ды, в зависимости от возраста и социального статуса владелицы, почти нет информации. Похоже, что к особым «сакральным» узорам относится знак «Водяного». По наблюдениям П.И. Кутенкова , где-то с 40-летнего воз-раста владелицы на окантовку груди рубахи на-носились четыре свастики, вписанные в ромб так, что одна из них вращалась в противопо-ложную относительно трех сторону. По нашим наблюдениям, для одежды молодой женщины характерны узоры из «оренея», «решётки», «рогатой», восьмёрки, и особенно «стеклы» («засеянное поле»), и чередующихся креста и ромба («узор молодухи»). На этом последнем стоит остановиться подробнее.

      Из многочисленных женских «сряд» так называемый «костюм молодухи» наиболее нарядный комплекс одежды, который женщи-на носила в течение первого года замужества (И. 014-015), то есть фактически во время ожи-дания первого ребёнка. По истечении указан-ного срока (как правило, после родов) над ней проводился обряд посвятительного свойства, включавший её в число полноправных пред-ставительниц женского общества поселения и сопровождавшийся переменой костюма. Пер-вый ребёнок в крестьянской семье всегда ро-доначальник. Даже в позднюю эпоху он сохра-нял ряд жреческих функций: старший в роду в отсутствие священника мог окрестить ре-бёнка, обвенчать молодых, проводить обряды поминовения усопших. Дерзну предположить, что указанные способности с магической точ-ки зрения «обеспечивались» материнским ко-стюмом «молодухи», представляя нечто вроде системы современного внутриутробного вос-питания плода.

      Кроме информации о владелице, орнамент женской одежды выполнял, прежде всего, обережную функцию, при этом наибольшее чис-ло «украс» приходилось на лицевую сторону костюма. Спина в женском костюме орнамен-тируется редко. Возможно, это связано с тем, что на спину приходился узор задней части головного убора женщины (позатылень) или накосные украшения (косники) в девичьем костюме, а в более поздний период рисунок платка или шали.

      На социальный статус, похоже, указывало количество повторений того или иного элемен-та или рядов элементов в орнаментальной ком-позиции . В то же время, как явствует из наших наблюдений, основным определителем семейно-родовой принадлежности выступал цвет и его сочетания, а также видовой выбор специфических символов животных/возничих божественных колесниц (элемент «крючки»), речь о которых ещё впереди.

      Надо заметить, что в случаях, когда удаётся проследить конкретные родовые символы от-дельных крестьянских семей, обычно оказыва-ется, что они имеют вид примитивных фигур или состоят из определённого числа повторе-нии линий-зарубок, но не имеют ничего обще-го с развитыми орнаментальными символами узоров народной одежды.

      Аналогичную картину мы наблюдаем и при употреблении крестьянами межевых зна-ков и мет (по крайней мере, на территории Ря-занского края)

      Мужской образ: обратный порядок

      В основе изначальных схем мужской одежды лежит образ древнего мужского божества грозы и воды. Первоначально оно было связано с Землёй и подземным миром и имело, возможно, обличье мохнатого и «волохатого» обитателя берлоги, соединявшего в себе черты будущих громовержца (Перуна?) и владыки Нижнего мира (Велеса?).

      Позднее мужской образ в русской традиции стал восприниматься как небесный, но древнейшие представления частично дошли до нас в структуре костюма и деталях орнамента.

      К сожалению, мужской костюм как комплекс сохранился куда хуже женского. В него входили: рубаха, порты, пояс, головной убор (шапка) и, по-видимому, безрукавка или плащ.

      Центральную роль в нём опять же играет пояс, символически связанный с родом и миром живых. Функция и значение пояса полностью аналогичны таковым в женском костюме. Но орнамент на мужские пояса наносился чаще, чем на женские. Даже очень ранние пояса подтверждают это. Мужской пояс того же Сапожка, к примеру, представлял собой тканую ленту шириной в 20-25 см, сплошь покрытую чередующимися разноцветными полосами. В другом районе Рязанщины — Чучкове эти полосы образовывали более сложный узор из гребёнок. По некоторым данным, ширина такого мужского пояса связывалась с возрастом его владельца и ежегодно увеличивалась на ширину пальца.

      Крой мужской рубахи также отличался от кроя женской. Корпус рубахи выполнялся из четырех полос ткани, стандартной ширины в 30-35 см (такой размер обусловливался конструкцией горизонтального ткацкого станка, употреблявшегося на Руси). Швы выполнялись спереди и сзади так, чтобы на линию бока приходилась цельная ткань. По стыку ткани обычно наносилась вышивка или прошивка красной нитью. Ластовица (квадратная вставка под рукавом, облегчающая свободу движения) праздничной рубахи обычно была красного цвета. Рукава пришивались к цен-тральному полотнищу как на женских руба-хах финно-угорских народов.

      Ранние рубахи не имели воротников. Вырез горловины делал-ся квадратным, круглым или треугольным без разреза. Где-то с XIV в. стали распространять-ся косоворотки рубахи с боковым разрезом ворота, как с правой, так и с левой стороны. С изнанки мужской рубахи обычно подшивалась подоплёка квадрат ткани, сложенный треугольником по центру ворота и плечевой части. Подоплёка впитывала пот и сохраняла ткань рубахи. Края подоплёки, по которым она подшивалась к рубахе, могли выде-ляться подобно линиям стыка ткани. Повседневная рубаха местами не-редко изготавливалась из клетчатой ткани. Длина рубахи указывала на социальный статус мужчины: моло-дые парни носили рубахи длиной около середины бедра, отцы се-мейства по колено, старики (а также боярско-княжеское со-словие Древней Руси) — ещё длиннее.

      Орнамент обычно наносил-ся на края подола, рукавов, во-рота, а также на стыках полот-нищ. В праздничных рубахах богато расшивалась грудь. Часто орнаментировались верхняя (плечевая) часть ру-кавов и верхняя часть спины.

      Штаны (порты) делались сво-бодными, напоминая узкие шаро-вары. Они также могли украшаться орнаментом или выполнялись из полосатой ткани с полосами, расположенными вертикально.

      Символическое деление мужского костюма, на взгляд автора, было противоположно тому, которое мы встречаем в женской одежде: Верхний мир должен был в нём связанным с подолом, а мир Земли с головой, плечами и верхней частью груди. Косвенно на возможность такого «полярного» членения зон костюма указывают мужской свадебный костюм из Семипалатинска (И.016) , на котором на штанах изображён Небесный мир (олени и Мировое древо), а также изображение символов небесных вод на русских портах из Твери и небесных символов на подолах белорусских мужских рубах. Этому не противоречит и традиция нанесения на грудную область знаков прорастающего зерна на мужских свадебных рубах центральной зоны России.

      При этом очень похоже, что орнаменты, вытканные на лицевой плоскости (спереди), не носили характера оберегов, а предназначались для магического воздействия на потенциального партнёра (женщину) или на противника.

      Думается, только такой логикой можно объ-яснить довольно многочисленные случаи на-несения на грудь мужских рубах (особенно свадебных) «традиционно женских» символов. Зато в мужском гуцульском костюме была рас-пространена (и до сих пор живёт) богатая ор-наментация спины верхней мужской одежды (кептаря), а в Древней Греции и Западной Евро-пе известны многочисленные факты защитной орнаментации спины боевого доспеха. Спере-ди воин должен был защищать себя сам.

      Самые древние узоры

      Как в женском, так и в мужском костюме существуют группы символов, которые используются независимо от зонального членения одежды на миры Небесный, Земной и Подземный. Это наиболее древние элементы геометрического орнамента, обычно их выполняли с соблюдением правила равновеликости площади фона и узора, что характерно для техник браного ткачества и узорного вязания.

      При таком способе исполнения площадь символа равнялась размеру композиционного фона. Вышивание народной одежды как имитация узорного тканья исторически появляется гораздо позже. Первые вышивки способом «набора», подражая ткачеству, также сохраняют принцип равновеликости площади фона и узора. При этом промежутки между отдельными элементами орнамента выглядят законченными и, очевидно, не лишёнными смысла символами. На Рязанской земле, например, название узору давали по белым в цвет полотна элементам фона, на Русском Севере — по основному узору, выполненному красной или чёрной нитью. Традиция наносить одинаковые символы в зонах костюма, соответствующих разным мирам, заставляет предположить, что отдельные знаки не имели, в отличие от букв, узкого, однозначно понимаемого значения, но олицетворяли собой развёрнутый мифологиче-ский образ, комплекс представлений, содержа-ние которого, в зависимости от зоны располо-жения, половозрастной принадлежности вла-дельца, приобретало тот или иной смысловой оттенок.

      Со временем, когда чёткость былых пред-ставлений нарушилась и сохранилась лишь общая идея о том, что изображаемые приносят удачу, началось соединение нередко разных по происхождению и смыслу элементов в общие семантические группы: «бараньи (оленьи) рога» в северной традиции; «знаки Юмиса», «знаки Креста-месяца» в латышской; «репейники» в Центральной Рос-сии в зависимости от образа, с которым в на-родной культуре связывалось общее благосо-стояние или магическая защита.

      Герои самых первых мифов

      К многогранным общечеловеческим мифологическим образам относятся Мировая гора и Мировое древо, Великая Богиня-Мать, Мировой змей (дракон) и др., широко распространённые в русском, украинском, белорусском фольклоре и орнаменте. История их появления относится к концу каменного века, когда в Северном полушарии в общих чертах сложились два основных мифологических ареала, обусловленных особенностями климата и характером видимого годового движения Солнца по небесной сфере: полярный и экваториальный.

      Северному, почти приполярному региону с характерным членением года на тёплое и холодное время, на светлую и тёмную половины, с отсутствием (или большой редкостью) у полярною круга солнечных затмений, присущи представления о Солнце как о благом начале, приносящем свет и тепло, источнике и гаранте жизни, защите от холода и мрака Зимы.

      Здесь, в зоне жизнедеятельности племён древних охотников (а возможно, в районе полярного материка ), возникают космогонические мифы о Небесной оленухе (Оленихе) и Громовержце-медведе хозяине Земли, вод и огня, соединившем в себе черты будущих Водяного царя, божества загробного мира Велеса и собственно громовержца. В общих чертах их содержание сводится к следующему. Владыка земли и вод всю тёмную, холодную часть года спал под землёй в облике медведя в хитроумно устроенном дворце-лабиринте с подводным входом внутри Мировой горы, одиноко покоящейся среди вод . Он охранял там прекрасное огненное ожерелье (или, согласно русской сказке, котёл с расплавленным золотом). В самые тёмные и холодные дни года Небесная Олениха проникала в лабиринт, забирала сокровище и поднималась с ним в небо. По мере того как она выбиралась из нижнего мира, становилось всё теплее; снега, покрывавшие землю, таяли и разбушевавшиеся воды будили Медведя. Проснувшись, тот сбрасывал медвежью шкуру, разворачивал крылья (П.020) и в вихре ветра и блеске молний бросался в погоню за похитительницей. Настигнув Олениху, громовержец вступал с нею в брак, что сопровождалось грозой и излиянием на Землю потоков животворных вод. В результате похи-щенный огонь (Солнце) возвращался к хозяи-ну и спустя некоторое время вновь скрывался в водных глубинах. Лишённая тепла и света Земля, остывая, покрывалась снегом, а сам громовержец засыпал в лабиринте, постепен-но вновь обрастая медвежьим мехом, до сле-дующею прихода Небесной Оленухи. Со вре-менем образ огненного ожерелья или расплав-ленного золота трансформировался в образ богини-дочери Оленихи Солнцедевы (или Огнедевы), породив отдельный ряд мифологи-ческих сюжетов, к числу которых относится и знаменитый древнегреческий миф о Деметре и Персефоне-Коре.

      Мировую гору мифы часто располагают в середине Мирового Яйца. Её образ хорошо из-вестен в культуре разных народов, но наиболее детально он разработан у индоевропейцев . Возвышающаяся среди Мировых вод Миро-вая гора есть место, где растёт Мировое дре-во, соединяющее восемь миров Срединного мира. В его корнях помещается колодец вход в семь нижних миров и местопребывание их хранителя: подземный лабириньт или пещеру. С кроной ассоциируются пять миров небес-ных. Миновав заполняющие колодец воды, су-щества нижнего мира способны подняться из-под Земли в Небо, а также спуститься с Небес в лабиринт. По четыре стороны Мировой горы пребывают духи (или души, боги и т.п.) — хра-нители сторон света, характерной чертой ко-торых в большинстве случаев следует считать трёхпалость (или четырёхпалость). Подобную картину рисует нам не только «Старшая Эдда» и «Классическая йога» Патанджали, но и ряд изображений на археологических находках (например. «Золотой человек»). Налицо устой-чивый комплекс представлений архетип цен-тра Мироздания, некоего изначалия, основы существующей Вселенной и источника жизни персонажей мифов.

      Иная картина реконструируется для жар-кой экваториальной зоны, где часты солнечные затмения. Здесь возникает культ иного хозяина Земли лунного Змея (Ящера, Дракона), пе-риодически проглатывающего или убивающе-го Солнце, которое здесь предстаёт в образе яростной Богини, мчащейся по небосводу в ко-леснице, запряжённой парой крылатых коней-близнецов. Эти кони могут иногда выступать как некая ипостась громовержца . В этом древнеземледельческом регионе жаркое, па-лящее Солнце, губящее посевы, начало раз-рушительное. Творческие же, созидательные функции переданы Змею, представляющему ночное, лунное начало, дарующему избавле-ние от дневного жара.

      Взаимные контакты носителей этих двух взаимно противоположных мировоззренче-ских концепций в ходе миграций поры демо-графического взрыва неолита и бронзового века возможно привели к формированию в «буферной» зоне умеренных широт мифа о Небесной Оленихе. Её растерзал напавший и похитивший огонь (Солнце) дракон (ящер или лев) во время сна или отсутствия её супруга-Громовника. Знаменитый сюжет терзания Оленихи (Лани) драконом (крылатым львом, грифоном и пр. хищниками), как и изображения прорастающего оленьего рога, известны на огромной территории от Сре-диземноморья до Алтая. Именно они породили специфическое название «зве-риный стиль». Рога Оленихи впоследствии преобразовались в Мировое Древо с Солнцем, Луной и звёздами на ветвях. Ещё позднее, когда ведущая социальная роль в обществе стала окончательно принадлежать мужчине, образ Оленихи трансформировался в Небесного Оленя Золотые Рога, противника Громовержца культурного героя, добывшего огонь людям . Изображения героя, прорас-тающею деревом рогами или же иногда, как на петроглифах древнего Алтая, половыми ор-ганами, были широко распространены среди индо европейских народов.

      Мотив смерти и последующего возрожде-ния одного из героев, соединившийся со змееборческим сюжетом и переосмысленный как мотив противостояния и последующего брака двух представителей противоположного пола, занял прочное место в русской народной сказ-ке. Вспомните героя, выручающею героиню из змеиного плена (попадание в который также за-частую происходит в результате его же оплош-ности) либо хитростью увозящего премудрую дочь Водяного Царя или рассказ о поединке героя с красавицей-поляницей, итогом которо-го становится брак, их последующей разлуке и рождении сыновей-близнецов, спасающих в урочное время мать или отца. Знаком русской сказке и сюжет прорастания дерева из остан-ков умерщвлённой героини или коровы экви-валента Небесной Оленихи.

      Хороню известен и рассказ об обретении огня (золотого пальца, щепки и т.п.) девочкой в берлоге медведя. Героиня детской сказки, за-блудившись в лесу, попадает в берлогу. Иногда её крадёт сам медведь. В некоторых вариан-тах у девочки (девушки) есть предшествен-ницы сестры, ранее попавшие к медведю и съеденные им за попытку проникнуть в тайну запертой комнаты, где находится котёл с расплавленным золотом.

      Используя волшебного помощника (кота, зайца или мышку образные символы против-ника Громовержца), девочке хитростью удаёт-ся вернуться к людям, прихватив с собой окра-шенную золотом вещь (щепку, веточку) или часть собственного тела (палец, руку). Собы-тия сказки пробуждают в нашей памяти образ Мировой горы и подземного огня, обретённого людьми в начале времён.

      Не менее широко распространены восходя-щие к глубокой древности представления о на-чале мира из яйца, снесённого на возвышавшей-ся среди Мировых вод горе белым гусем пти-цей Водяного Царя. Дракон-ящер разбивал его на две половины Небо и Землю, которых часто изображали в образе близнецов.

      По мнению ряда исследователей, общеми-ровой характер этих представлений коренится в пренатальных воспоминаниях нашей психи-ки о зачатии и развитии плода человека. Его отождествляли с Вселенной, зародившейся от «совокупления женской и мужской половин мироздания» в виде «птицы, восседавшей на острове посредине Праокеана» . С этой точки зрения, и представление о росте Мирового Древа есть не что иное, как образное описание процесса формирования позвоночника человека.

      «Репьи», «круги» и «горы», или значение отдельных элементов текстильного орнамента

      Персонажи древней космогонии повсемест но встречаются в орнаменте народной одежды середины конца XIX века. Орнаментальные композиции крестьянской вышивки с образом «птицы-павы» в виде рогатого гуся или другой водоплавающей птицы, на теле которой порой изображена пара птиц, окруживших ящера-лягушку, можно ещё увидеть и сегодня.

      На подолах женских рубах, деталях подзоров, скатертей-столешниц и полотенец нередко изображали чередующегося двуглавого орла с вышитой на его груди женской фигурой и богиню-деву с воздетыми к небу руками. В некоторых узорах изображение женской фигуры на груди орла заменяют рисунком коня или оленя. Более ранние изображения птицы орла или сокола с человеческой личиной на груди встречаются и на ювелирных изделиях Прикамья [ 13].(II.027). В первых веках нашей эры в ареале Урала и За-падной Сибири и особенно среднего Приобья были широко распространены такие фигурки крылатого медведя (И.020) древнейшего громовержца, несущие драгоценное огненное ожерелье (в более поздней интерпретации Солнцедеву). Как говорилось, двуглавый об-лик медведя-орла соотносится с южной тради-цией представления громовержца в ипостаси двух его сыновен-близнецов, везущих по небу огненную солнечную колесницу Огнедевы (арийской Сурьи) , (11.028). Распростра-нению этого мотива на рубеже XVIII-XIX вв. вероятно немало способствовало принятие го-сударственного герба Российской империи в виде двуглавого орла .

      Обратимся к более древним, по сравнению с антропоморфными, символическим изобра-жениям. Они сохранились на оплечьях жен-ских рубах Каргополья и очельях голов-ных женских уборов-сорок ряда северных и центральных регионов России . Мы видим того же громовника, на сей раз выполненного в виде двухголовой рогатки. Возможно, такая двухголовость связана с двумя фазами рога-того месяца, который в глубокой древности считался одной из ипостасей громовержца. Рогатка — птица со стрелоподобными крылья-ми (что позволяет воспринимать её как символ мужского начала) и пятичастником в центре ту-ловища. Связь данного изображения с культом Луны утверждают женские украшения древних вятичей, найденные в Московских курганах: маленькие , между рогами которых находится такой же пятичастник.

      В большинстве аналогичных текстильных композиций двухголовая птица-громовник по-мещена внутри гребенчатого ромба, извест ного на территории Рязанского края под народным названием «орепей» или «арепей» (он же «ре-пейник», «дубок», «колодец» в других местах) (И.029.), в звучании которого явственно присут-ствует древний пракорень *ар, присутствующий в словах «арий», «Арата», «Аркона». И праязы-ке он означает, по одним вариантам, «засеянная земля, наполненная влагой» , по другим «водяной», «воды» , повелителем и подате-лем которых выступал древний Громовержец; по третьим «сияющий, блистающий». Это же созвучие характерно для art (ard) — «род, по-рядок, рост, ритм» [ 142, С. 79-92].

      В 20-е годы XX столетия краеведы из Сапож-ка П. и С. Стахановы предприняли уникальное исследование: собрав все доступные закладные доски ткацких станов, они выделили основные формы ткацкого орнамента и вычленили исхо-дные. древнейшие варианты его элементов . Изначальной формой «арепея»/«орепея» ис-следователи признали композицию из четырех стрел, направленных к центру. В дальнейшем она развилась в гребенчатые ромбы различной конфигурации (И.029). Данная четырёхчастная пространственная структура иными исследова-телями связывается с образом громоверж-ца жителя подземно-водного мира Земли с сё четырьмя сторонами света. Этот же образ, видимо, воспроизведён и в четырёхликом идо-ле Световида из Арконы и в Збручском идоле. Латышская традиция связывает аналогичные «орепею» символы с громовержцем Перконсом (Перкунсом) и четырьмя его сыновьями . В народных вышивках XVIII-XIX веков рису-нок «орепей» нередко выполняли голубым, си-ним, сине-зелёным, коричневым и чёрным цве-тами, что тоже можно связать с мужским боже-ством Земли и её вод.

      В современных версиях традиционной вышивки Прикарпатья исходная четырёхчастная композиция стрел усиливает-ся косым красным крестом «огневцом» . который с глубокой древности выступает как символ громовержца [ 23 ]. Идея четырёх сторон света входов-выходов подземно-водного мира присутствовала в изображениях лабиринта, в течение полугола служившего местопребыва-нием огня и медведя-громовника . Вот поче-му элемент русского орнамента «орепей» автор толкует как «лабиринт», «Мировую гору и её недра», «окно в подземно-водный мир». В нём пребывает древнее божество грозы, земли и огня, возможно связанное с Месяцем.

      Развившийся в форму сложных гребенчатых ромбов «орепей» обретает смысл «Матери-Сырой Земли», в недрах которой скрыт лаби-ринт, и Солнца или Месяца (в зависимости от культа), покоящихся на ветвях Мирового Древа. В отдельных случаях он, возможно, принимает значение солнечной или лунной колесницы. Таковы, на наш взгляд, мотивы «Великое Солн-це» в белорусской и «крест-месяц» в ла-тышской традициях. У эстонцев это «коло-дец» ход в потусторонний мир предков, к его владыке. Иногда это сам владыка (ср. «Крест Перкунаса» в латышской традиции), а также предок или первопредок. Заключённый в двой-ной круг, этот символ в Белоруссии истолковы-вается как «предок-волот» . Изображённый внутри «орепея» громовержец в ряде случаев приобретает черты ещё более архаичного Во-дяного гуся, снёсшего яйцо на вершине Миро-вой горы, или отождествляется с образом хра-нимою им «огненного ожерелья», то есть с не-бесным или подземным огнём Солнцем. Так образуется многослойная композиция, симво-лизирующая Изначалие, исток Мироздания.

      Приведённые рассуждения искомый при-мер тому, как нужно «читать» традиционные орнаментальные композиции. Их смысл, на наш взгляд, не является жёстким и конкретным, по-добно буквенно-звуковому письму. Орнамент несёт в себе изображение психологического понятия, своеобразного архетипа божества, стихий или проявления некоего комплекса ми-фологических представлений. В зависимости от места, где размещали изображение, поло-возрастной и социальной принадлежности вла-дельца, собственно вещи в каждом конкретном случае большее значение приобретала та или иная сторона или деталь образа.

      В орнаментальных композициях «орепей» часто сопровождается узором «решётка, порой сходным по форме с «орепьем» (И.030). Ромб, так же как и круг с треугольником, издавна со-относи гея с женским началом и девственно-стью, а стрела — с началом мужским . Увя-занные в единую тройную композицию, они обретали значение богини-девы в окружении так называемых «прибогов». Этот образ столь же широко распространён в русской народной вышивке и напоминает нам об Огнедеве. Персонифицируя собою ожерелье-Солнце, она мчится по небу в огненной колеснице, запря-жённой парой Близнецов лебедей или коней.

      На олонецкой вышивке женского перед-ника головы богинь-дев с воздетыми к небу руками имеют вид одной из форм «решётки», а в роли прибогов выступают птицы по краям.

      Огненная ярость Богини-Девы, носитель-ницы жизни и смерти, громовницы, характерная для мифологии южных широт, часто подчёркивается нанесёнными внутри «решётки» знаками огненной природы косым крестом или свастикой. В северных и средних широтах образу Девы-воительницы, властвующей над смертью, более соответствуют лунные культы, связанные и с любовной магией. Возможно, к ним относится развившаяся рогатая «решётка» (она же «лягушка»), которая в купальской символике означает «женский» образ месяца и воды. Иногда её изображали в сопровождении двойного круга знака зачатия и любви . Древняя мифологическая связь между женским началом и образом дерева привела к тому, что «решётка» иногда приобретает и это значение, выражая идею судьбы, характерную в смысле срока и событий жизни для девичьего архетипа Небесной пряхи.

      Следующий характерный элемент многих орнаментальных композиций узор «рогатая» (И.031). Он также обычно присутствует в окружении «орепея» или заменяющего его по смыслу ромба. Рядом обычен косой крест с четырьмя точками всходов символ Божества Земли и подземного мира , который помещали в центр ромба «рогатой», а в древности на жи-вот женских глиняных статуэток трипольской культуры в ознаменование их священного бра-ка с богом подземного мира, подателем пло-дородия . В современной прикарпатской вышивке сохранились аналогичные мотивы изображения рогатого шестичастиика с по-мещённым в центре символом прорастающих всходов , а среди вышивок Русского Севера присутствуют изображения богини, у которой всходы прорастают прямо из головы.

      Эти изображения восходят к проросшим в Мировое Древо рогам Небесной оленихи, растерзанной львом-драконом. Как отзвук древнего земледельческого культа Небесной Оленихи и Ящера-Льва на Руси до начала XX века существовал обычай погребать на меже неповрежденные кости от праздничной пас-хальной трапезы. Праздник Пасхи совместил-ся с культом Златорогого Оленя (Оленихи), и обычай, по аналогии с его/её прорастающими рогами, способствующими ускорению роста посевов и увеличению урожая, призван был обеспечить изобилие. Предание о проросших рогах, возможно, повлияло и на название эле-мента «рогатая», который мы связываем с женским архетипом Богини-Матери, хозяйки урожая, плодородия и доли, и в этом смысле — судьбы.

      Древнее изображение Ящера донесла до нас вышивка женской плечевой накидки виллаине латгаллов из погребения могильника Айнава (XII век) по сторонам решётчатого квадрата с крючковидными окончаниями (Ящер) две разнонаправленные свастики . указываю-щие на переломный момент годового движе-ния Солнца; на Змея, проглатывающего и из-вергающего Солнце на его пути под Землёй. Сходную композицию на территории Рязанского края в начале XX века называли «кресный путь солнышка».

      Образ Ящера-Кота (сменившего всё бо-лее далёкого и неизвестного крестьянам Льва или Барса) занял в русской народной вышив-ке место подземного (пекельного) божества растительного мира, в то время как образ ею противника-змееборца Громовержца, когда-то Водяного Царя и хозяина Земли, всё более свя-зывался с собственно Грозой, огнём и небом. Намёк на это разграничение сохранился на Каргонолье в виде двух групп орнаментальных композиций, обрамляющих оплечья женских рубах. В основе одной лежал символ засеян-ного поля и прорастающего зерна, «орепея», Мирового Древа и женского рогатого божества: другую группу составляли изображения жен-скою божества с воздетыми к небу руками в виде самостоятельного мотива. Там же непре-менно присутствовали свастика и косой крест, а также «орепей».

      Им, по-видимому, соответствовали два типа изображений древней Великой Богини-Матери, объединённых характерной трёхчлен-ной композицией: Богиня — прибоги. Первый, широко распространённый, тип наиболее ярко представлен образцом золотого шитья на жен-ском головном уборе XVII века и сход-ной с ним пермской древности бронзовой пластиной. Последняя изображает сидящую на крокодилоподобном Ящере женскую фигуру с руками, поддерживающими небесный свод, образованный двумя лосиными мордами и крошечным ростком на голове (И.032) . Близкие к ним композициями из Богини в виде Мирового древа с фигурами оленей, птиц, ко-тов, львов в качестве прибогов любимый мотив вышивки полотенец и подолов женских рубах. Второй собственно классические изо-бражения богини, по бокам которой на конях восседают всадники-прибоги (П.033).

      Изображения Мирового древа вообще из-любленный сюжет народной традиции, часто соединяющий в себе все реликтовые мифоло-гические сюжеты. Так, дерево, выросшее из останков Небесной Оленихи, часто имеет яще-роподобную нижнюю часть. На вершине его помещается солярная символика Огнедевы-Солнца «огненного ожерелья» Небесной Богини. Прибоги по обеим сторонам Древа име-ют форму птиц, львов или других животных. Иногда весь этот сложный рисунок или его центральная часть дерево — заменяли одной простои восьмилепестковой розеткой, в свою очередь также иногда помещавшейся на ветвях дерева. В народе её называли «звезда Богоро-дицы», а современные язычники «Перунов крест». Возможно, что истоки этого символа амулеты древних трипольцев IV тыс. до н.э.: кусочки оленьего рога, перечёркнутые косым крестом Громовержца находят на археологиче-ских раскопках в южных степях . С этим знаком соединения женского и муж-ского начал, по-видимому, связан символ пятичастника, рассечённого косым крестом или знаками-атрибутами громовника.

      Точка (ромб) или крест в его центре указывают на зарожде-ние новой жизни. Пятичастное изображение Неба как женского начала может восходить к осмыслению Вселенной с сё пятью измере-ниями (небо, земля, загробный мир, подземно-водный мир, боковое пространство) матриар-хальными племенами неолита и зафиксирова-но у многих индоевропейских народов, в том числе у скифов . Такой пятичастник со-ставляют 8-9 ромбов, которые могли ассоции-роваться с 8 частями тела Вселенной-человека, образующих мироздание; число 9 связано с рождением. С переходом к патриархату этот символ, как многие другие, стал восприни-маться в качестве одного из знаков мужского Божества, сохранив свою связь с Вселенной (небом) и, возможно, Луной (Месяцем).

      В ходе исторического развития представ-ление человечества о пятичастном делении пространства постепенно оказалось утрачено, в силу чего эквивалентом ромбического пятичастника стал прямой равносторонний крест. Появилось изображение равностороннего восьмиконечного креста (цветка) символа единения двух противоположных начал и его плода зародыша. Помещённый в верхней ча-сти Мировою Древа, которое, согласно пред-ставлениям многих народов, растёт корнями вверх, зародыш оказывается его истоком, пер-вопричиной и передаёт идею движения, раз-вития. Этот символ, на наш взгляд, совершен-нее, нежели широко распространённая ныне в России и имеющая то же значение восточная композиция (Инь-Ян). Он также напомина-ет о Солнце, что зажглось на ветвях Мирово-го Древа в результате первого противоборства.

      Любопытно, что исследователи обнаруживают аналогичную по форме структуру поляризации энергоинформационного потока у так называе-мого верхнего энергетического центра челове-ка (более известного в литературе как «чакра сахасрара») . Такое восьмичастное члене-ние пространства, воспринимаемого в качестве живого, одухотворенного и человекопо-добного, также характерно для древнерусских космогонических текстов-памятников «от-речённой литературы» и «Голубиной книги». Согласно им мир возникает из 8 частей тела Христа , заменившего собой древне-го Бога (Оленя?).

      Употребление в узорах с Мировым древом или с богиней и прибогами троичной компо-зиции с зеркальной симметрией относительно центра возможно связано и с представлением о колесницах, запряжённых парами огненных крылатых коней, птиц и других животных, на которых древние божества перемешались по Земле и Небу. Спутники божества выступали его своеобразными атрибутами, а иногда и за-местителями. Частным случаем знака такой божественной принадлежности служит упо-минавшаяся солнечная колесница или ладья, детали которой также сохранили многие антропоморфные вышивки. В символическом ор-наменте на божественный характер «персона-жей» указывает троичная композиция из сим-вола Божества («орепея», «решётки», косого креста и т.п.) и «крючков» по бокам (возничих или коней подразумеваемой повозки). В за-висимости от облика таких возничих (птицы, кони, звери), по-видимому, выбирали ту или иную форму узора. Народная традиция порой полностью отождествляет «крючки» со стихи-ей связанного с ними божества (И.034).

      С божественной колесницей Солнца тесно связано традиционное толкование свастики как солнечного знака. Мест ные его объяснения в Мещере варьируются от «коников» до «бурмассу» («крутящаяся вода») , что, на наш взгляд, позволяет прояснить истоки этого об-раза. В древнейших мифологических представ-лениях Солнце подземный огонь, принадлеж-ность нижнего мира , путь в который про-легает через воды. В процессе перехода между мирами появлению солнечной колесницы (равно как и повозки любого иного божества), и наконец, появлению коней-возничих пред-шествуют водовороты на поверхности. Таким образом, символ свастики отражает не образ Солнца как подземного огня, а собственно по-являющуюся или исчезающую колесницу и везущих её, определяет процесс его движения во времени. Это соответствует балтской тради-ции употребления свастики как образа «года», «суток» и других отрезков времени, измеряе-мых движением Солнца . В русской ин-терпретации такой смысл, скорее всего, будет соответствовать архетипу утренней или вечер-ней (в зависимости от направления вращения) Зари, которая ведёт коней солнечной колесни-цы. что созвучно народному толкованию сва-стики как ног бегущего коня: «коники», «конёвые голяшки» . Кроме того, присутствуя по соседству или на символе иного персонажа, свастика может иметь значение движения как такового, вне связи с Солнцем вообще. О про-исхождении такого значения речь ещё впереди. Но, на наш взгляд, четырёхчастная конфигура-ция свастики при всём разнообразии вариантов может быть связана с поворотом в горизонталь-ной плоскости пространства, а трёхчастная в вертикальной.

      Связь смысла, формы и месторасположения символов

      Техника исполнения символическою орнамента в ткачестве обусловливала не только строгую геометричность и определённые пропорции его форм, но и высокую плотность узора. В браном ткачестве промежутки между знаками также принимают участие в «образной записи» мифологического сюжета, выступая как самостоятельные элементы. Сама форма некоторых символов тоже могла зависеть oт соотношения между площадью, которую занимает собственно орнамент, и площадью фона, которая удивительным образом превращалась в самостоятельный символ. Это отражалось в последовательности создания орнаментальных мотивов на основе симметрии разных порядков . К такой «технологической» составляющей значения символов следует отнести обычаи размещать их по горизонтали: в бранном ткачестве фиксация узорного зева с помощью прутка с петельками давала возможность выполнить, нескольких узоров по одной заправочной схеме. Естественно, что при этом значения зазоров должны были согласовываться между собой. Так. на (П.035) рисунок А читается нами как водяной и рожаницы (женская грудь), а рисунок В как прорастающие посевы и «решётка» верховное женское божество.

      При этом для выделения ведущего смыслового элемента изображения при изначальной равновеликости площади фона и узора, например, на территории Рязанщины, названия орнаментальным композициям («орепей», «решётка», «гусары коренные» и т.д.) давали по элементу орнамента, выполненного белым цветом. А на территории Смоленской губернии цветной фон узора носил название «Земля» и в «исконной», правильной композиции должен был представлять такие же самостоятельные фигуры, как и сам узор .

      Как уже говорилось, на выбор конкретного толкования из множества возможных вариантов, в свою очередь, влияет положение композиции в орнаментальном комплексе костюма относительно его мифологических зон. Например, орнамент женской одежды, находящийся в зоне головы, шеи, оплечья (верх рукава), всегда будет иметь космогонический характер (мир Неба); в локтевой-поясной зоне и нижней части груди тот же символ, скорее всего, окажется связанным с родом и жизнью владельца одежды (Срединный мир, промежуточный мир живых); а орнамент на подоле будет связан с потусторонними подземными мирами и пред-ками, что хорошо иллюстрирует употребление символа «орепей» в белорусской традиции (в значении от «Великого Солнца» до «предка»).

      При этом на социальный статус владельца костюма (по крайней мере, в женской одежде) указывало количество повторений того или иного элемента или рядов элементов в орна-ментальной композиции . Бедность форм родовой символики сравнительно с развитыми мифологическими образами подтверждает, что причина изображения самих элементов иная. А, может быть, орнамент это письменность?

      Забытые письмена

      Нет наверное, такого исследователя народно-го творчества, который не пытался бы сравнить орнамент и письменность. «Люди должны нау-читься читать забытые ими знаки», говорил об орнаменте выдающийся русский поэт С. Есенин в своём эзотерическом эссе «Ключи Марии». Действительно, орнамент сродни письменам, и иногда не только в переносном смысле.

      Не секрет, что некоторые из символов древ-нерусского орнамента схожи с начертанием . Точной копией одного из вариантов, идентичного текстильному символу «решёт-ка», является руна «inti» символ плодородия. Часто встречается символ, идентичный руне «othal» разделение. С некоторой натяжкой, можно увидеть знаки, схожие с рунами «ansas» (послание), «urns» (бык), «gida» (дар), «капи» (пламя), «sauil» (сила солнца). Есть мнение, что соединение четырёх рун «algis» породило форму изображения двенадцатиконечною кре-ста . Эта же руна встречается на лопастях вятических женских височных колец . Наличие же рунических символов в народном текстильном орнаменте отмечают белорусские исследователи . Так же как текстильный орнамент, руны образуют календарные запи-си и используются в целительской практике. Древние руны писались по кругу, а текстиль-ный орнамент окружает края одежды.

      Но в отличие от орнамента руны обладают всё-таки более конкретизированным значени-ем. Знаки текстильного «узорочья» всегда образ, готовый перейти в зоо- или антропо-морфный рисунок и при необходимости чуть-чуть изменить свои вид или пропорции; его значение колеблется, меняется в зависимо-сти от места и окружения что-то вроде объ-ёмною пространства, способного повернуть-ся нужными гранями, в то же время сохраняя свою древнюю суть. Пространства, способ-ного быть разным и единым, конкретным и целостным. Кроме того, обязательным усло-вием существования орнамента является рит-мичность чередования его элементов, что не характерно для практики применения рун. И каким образом изображения рун, пришедших из Скандинавии, если это, конечно, собственно руны, могли оказаться не только в текстильном орнаменте, но и в составе орнаментальных композиций Древнего Египта, Эгейского мира, «примитивного» орнамента стран Африки, а также войти в состав символов Критского мо-нументального письма, существовавших на тысячелетия раньше ? Попасть на древ-ние критские монеты , Тепсейские петро-глифы , в виде закрашенной площади на расписную керамику Средней Азии ? Так что, на наш взгляд, руны и схожие с ними эле-менты текстильного орнамента вещи разные. Скорее, может быть, они являют собой части, восходящие к одному общему более древнему источнику. В нашем понимании матрица, об-разующая графическую форму многих рун, со-впадает с матрицей «Яйцо Рода», образующей очертания элементов орнамента (см. ниже). А известны ли в России случаи использова-ния узоров в качестве письменности в прямом смысле этого слова? Да.

      В 1914 году Российским историческим му-зеем была приобретена половина пенькового ковра Северной или Сибирской работы начала XIX века с узором, иллюстрирующим мифы о Мировом Древе. На сделанной тогда же фото-графии по нижнему краю ковра отчётливо ви-ден узор-надпись (11.036). Очертания символов выполнены в геометрическом стиле и напоми-нают одновременно и руны и. хорошо извест-ные изображения женского Божества c разным положением рук в разные времена года. Первые восемь символов отделены от остальных осо-бым знаком, начинает их ряд контурный рисунок дерева. Видно, что сами знаки выполнены несколькими цветами одновременно, можно даже различить в этом цветовом разделении очертания тех же рун. Может быть, каждый из них представляет собой несколько смысловых слоев, наложенных один на другой, подобно матрёшке? Ведь именно этот приём вписывание одного символа в другой характерен для текстильного орнамента. А все вместе они названия каких-то календарных сроков? К сожалению, дальнейшая судьба ковра нам не известна.

      Другим, ещё более ярким, примером узораписьменности служит часть скатерти XVIII века (И. 037-038), найденная в 80-е годы и Заонежье в среде русских переселенцев из Новгородской области, совместной экспедицией ткацкой фабрики г. Медвежьегорска и Карельского краеведческого республиканского музея под руководством Н.H. Алёхиной и Т.Л. Мишиной (автор благодарит Н.Н. Алёхину за любезное разрешение опубликовать эту информацию).

      Полотнище размером около полутора метров длиной и семидесяти сантиметров шириной полностью покрыто вышитыми тамбурным швом знаками, расположенными в шахматном порядке: всего 156 знаков из 95 различно повторяющихся не рунических символов. Очертания их построены на основе простейших геометрических фигур креста, круга, квадрата, а также свастики и «живицы» — шестиконечного креста. Различие их между собой достигается путём нанесения мелких деталей (петель, насечек) и заполнения середины. Чётко выделяются две группы знаков: знаки-картинки (Мировое (?) Дерево; Олень (Лось?)) и знаки, различающиеся заполнением центра (И.039). В последнем помещаются различные самостоятельные символы крест, трилистник, разнонаправленная волюта и т.д. (И.039). Некоторые символы имеют аналоги в текстильном орнаменте Литвы, Белоруссии и Центральной России (Рязанская область), что говорит о значительном их распространении в этом качестве (11.040 -041). Дерзну предположить, что мы здесь имеем дело с каким-то древним мифологическим текстом или заговором, «зафиксированным способом слоговою письма с элементами письма знаковою. Неизвестно, является ли этот текст славянским, но, в любом случае, это единственный ими подлинный и сохранившийся фрагмент та-кого рода письма.

      Традиция знакового «чтения» текстильного орнамента до наших дней сохранилась в от-дельных родах, даже при потере традиционных форм знаков. Это детское полотенце в 50-е годы века вышивала внучке — ныне народной целительнице Марии Кушаковской бабушка — Поморянка Екатерина Глазычева, известная це-лительница Великого Устюга. Число усиков у хлебного колоска слева и справа указывало на лунный день, на число и номер месяца рожде-ния в году, в Солнышко вписан знак Зодиака. Особые символы должны были корректиро-вать судьбу девочки (П.042). Та же информация вплетена уже во «взрослое» родовое полотенце с изображением дерева (И.043).

      Широко известна практика нанесения над-писей кириллицей на тканые пояса и полотен-ца, а также традиция вышивания текста молитв в церковной практике православия (И.044).

      Всё это заставляет предположить существо-вание факта текстильного письма, некоторые знаки которою могли совпадать с элементами текстильного орнамента и быть связанными с ним семантически, происходя от общего ис-точника, хотя письмо и орнамент всё-таки не одно и то же.


      Издревле на Руси на каждом предмете утвари, на каждой одежке, а также домах изображали различные элементы, символы, которые складывались в узоры. Каждая деталь имела свое значения и место. Так формировался русский народный узор.

      Исторические сведения о русском народном узоре

      Следует понимать, что существует два термина — узор и орнамент. И это изначально было не одно и то же. Даже сейчас орнаментом можно назвать не каждый узор. К примеру, если это постоянно повторяющийся рисунок (раппорт).

      На Руси считалось, что узор гораздо глубже, он больше значит. Слово же орнамент является заимствованным с латыни, да и появилось оно гораздо позже и обозначает украшение. На Руси ему был аналог — “украсы”. Считалось, что он предназначен для оформления декоративной стилизации. Однако в дальнейшем эти два понятия переплелись и стали дополнять друг друга.

      Русский народный узор — это совокупность различных линий, символов, других элементов, которые могут как повторяться, так и быть в единственном варианте. В разных местностях рисунки могут отличаться. Так, в восточных областях на Руси в узоре можно встретить такой элемент, как “индийский огурец”, который и на сегодняшний день является популярным.

      Также каждая местность имела и свою цветовую гамму узоров и орнаментов.

      Знаки и символы в русском узоре

      Если рассматривать русский народный узор с точки зрения символики, то можно сказать, что ни один элемент там не изображен просто так. Каждый имеет свое значение и находится на своем месте.

      Самыми популярными символами в узоре являются:

    • Звезда Алатырь, или, как ее еще называют, крест Сварога. Она имеет восемь лепестков и символизирует Вселенную, ее циклы сворачивания и разворачивания.
    • Также очень популярным является символ Берегини (Рожаницы). Это схематическое изображение женщины, которая оберегает.
    • Очень значимым символом является которое иногда еще называют Мировым деревом. Он объединяет в себе мировую ось, мироздание и род.
    • Всем известен Во времена Гитлера свастика стала символом войны и фашизма, однако изначально это было вовсе не так.
    • Также популярен символ Орепей, который представляет собой гребенчатый ромб. Этот символ приносит счастье, равновесие и душевное спокойствие.
    • К тому же, используют в узоре и орнаменте цветы, звезды, спирали и другие символы, каждый из которых несет определенное значение, усиливая положительную и защитную энергию человека.
    • Помимо вышеперечисленных элементов существует и множество других. К тому же, почти все узоры схемы имеют достаточно разнообразные. Один и тот же символ можно изобразить по-разному, сохраняя, впрочем, общие черты и линии. Так возникают целые обережные фразы, а также небольшие рассказы или заговоры.

      Сакральный смысл узора

      Следует знать, что один и тот же символ, но изображенный в разных частях одежды, мог иметь разное значение. К примеру, знак Орепей, изображенный в зоне локтя на женской одежде, обозначал предка. Если его изображали на подоле, то он был входом в потусторонний мир.

      Также символически изображали и древних богов, которые перемещались на колесницах. В них запряжены были различные животные, которые олицетворяли конкретное божество.

      Некоторые русские узоры (фото представлено ниже) в своей числовой повторяемости несли определенный код. Так, важными были следующие числа:

    • три (Абсолют, Троица, время, пространство);
    • четыре (стороны света, времени года);
    • семь (символ гармонии);
    • двенадцать.
    • В подобных узорах и орнаментах проявляется и отношение к матушке-природе наших предков. Они своими изображениями как бы просили у нее защиты и покровительства от различного зла, бед и напастей.

      Где используют русские народные узоры?

      Использование узоров довольно разнообразно. Их применяют в полотенцах, салфетках, для росписи предметов утвари, домов, при резьбе по дереву, металлу. В старину ни один предмет не был оставлен без рисунка.

      Русские узоры (фото их есть в нашем обзоре) — это не только красота предмета, но и защита, оберег его владельца. Известно, что даже до возникновения письменности, люди уже изображали на предметах утвари различные символы (ромбы, линии, точки).

      Различие узоров в разных регионах

      Каждый регион России имеет свою историю росписи, вышивки, узоров и орнаментов. Рассмотрим русский народный узор (картинки некоторых будут представлены ниже) по некоторым видам и местностям:

    • гжельская роспись — характерна синяя и белая цветовая гамма в рисунках, которые делаются на керамических, фарфоровых изделиях;
    • роспись, которой славна деревня Жостово, на металлических подносах;
    • очень интересна хохломская роспись различными узорами, для нее характерен золотистый цвет (также есть красный, желтый и оранжевый);
    • помимо этого, во многих регионах изготавливали свои, особые каргопольская, старооскольская), каждая из которых имела свой, неповторимый узор в росписи;
    • также очень известны павловопосадские шали, которые выполняются в красных и черных цветах, с цветочными узорами.
    • И это даже не все известные промыслы, где применяется русский народный узор.

      Самые древние узоры

      К наиболее древним узорам можно отнести совокупность различных знаков, которые в старину имели особое значение и просто так не наносились ни на одно изделие. Каждая семья имела свой набор вышивок, росписей, которые передавались из поколения в поколение. Они даже обладать особым смыслом для семьи, быть ее собственным символом. Конечно, со временем знания были утрачены.

      Старинные русские узоры дышат на нас таинственностью, силой оберегов, значением каждой завитушки или знака.

      Сейчас очень многие собирают в свою копилку подобные изображения, которые имеют смысл.

      Как начать рисовать русские народные узоры

      Сейчас люди все чаще обращаются к нашему наследию предков, желая возродить утраченные традиции. К примеру, очень многие задаются вопросом о том, как нарисовать русский узор. С чего же начать?

      Сперва следует понять, что на Руси существует множество техник росписи, вышивки, которые имеют свои особенности. Для начинающих узоры нужно брать не очень сложные, имеющие повторяющийся рисунок. Так будет легче уловить саму его суть.

      Перед самим рисованием нужно потренироваться с простыми его составляющими: точками, линиями, штрихами, капельками, петельками и др. По сути, самый трудный узор и состоит из вышеперечисленных деталей. Из этих простых форм после некоторого времени тренировок можно будет создавать более сложные.

      Для того чтобы понять, как нарисовать русский узор, не следует торопиться. Некоторые формы могут действительно показаться сложными, однако нужно помнить, что все они состоят из простых. Раскладывайте сначала повторяющийся рисунок на детали, изображать его начинайте с самых легких и основных, к примеру, точки. Вокруг нее постепенно дорисовывайте другие формы, и так в самом конце можно получить свой законченный узор. Взгляните на расположенное ниже фото, на котором представлены все этапы рисования. И убедитесь, что процесс этот не такой уж и сложный.

      Таким образом, можно научиться, как самому создавать орнаменты и узоры. В принципе, можно брать и уже готовые схемы, а после переносить их на поверхность.

      Использование узоров на предметах домашней утвари

      Также узоры и орнаменты в древности выполнялись и на предметах обихода, домашней утвари. К примеру, на Руси на солонках изображали шестилепестковую розетку. Это имело символическое значение. Эта розетка обозначала солнце, а соль считали связанной с ним. Также ее изображение часто находили на прялках, как символ бесконечного времени.

      Помимо символической росписи утвари, также существовала и просто украшающая изделие. Конечно, она появилась не сразу, а техника вырабатывалась годами.

      Следует отметить, что некоторые узоры, схемы которых достаточно сложны, изготавливаются и до сих пор мастерами. Это, к примеру, хохломская роспись, которая очень красиво и богато выглядит. Однако ее изготовление достаточно сложное и многоэтапное.

      Использование узоров в вышивке

      Русская вышивка на Руси традиционно не просто украшает одежды, рушники, покрывала и другие изделия из полотна, но и является оберегом. Переплетение узоров носит отнюдь не случайный характер. Все символы находятся на своем месте.

      Помимо этого, имеет значение в вышивке и цвет нити, которая используется. Рассмотрим некоторые моменты:

      • для защиты малыша подойдет вышитый петух или конь в красных или черных цветах;
      • для успешной деятельности вышивку следует выполнить в голубых или золотисто-зеленых тонах;
      • шерстяная вышивка подойдет в том случае, если уже есть какие-то энергетические дыры, ее делают в области чакр человека;
      • лен используют для умиротворения, им вышивают деревья, птиц, звезды или солнце;
      • для женщин в вышивке нужно использовать черный цвет, чтобы уберечься от бесплодия;
      • для мужчин — зеленый (защищает от ран), синий (оберегает от стихий).

      Помимо этого, в вышивке используют и символы — крест (преграда и защита от зла), звезда (небесный огонь), круг (обозначает плодородие, изобилие и материнство) и другие.

      Таким образом, русская вышивка — это целый набор знаний, который применяли наши предки в древности, защищая себя, родных и свой род.

      Использование узоров на одежде в старину

      Наверное, самым известным применением узора и орнамента является Даже самый несведущий в этом деле человек узнает эту вышивку. Правда, цвета и узоры опять же разнятся по регионам.

      К примеру, чем южнее местность, тем ярче одежда была у людей. Это было обусловлено тем, что раньше краска была натурального происхождения, и чем теплее было, тем большее существовало разнообразие в возможностях ее произвести.

      Если говорить про мужскую и женскую одежду, то первая почти не имела отличий в регионах, разве что предпочтения по цвету и узору. А вот женская одежда была довольно разнообразна и значительно отличалась.

      А также вышивка разнообразных фигурок животных была очень популярна в северной части России. А вот южные имели более цветную вышивку (часто красную).

      Применение русского народного узора в современной одежде

      Русский народный узор на одежде периодически возвращается в моду. Известные модельеры выпускают коллекции с народными мотивами (к примеру, в 1976 году Russian Collection от Ив Сен Лорана).

      В наше же время русские узоры давно в приоритете у истинных ценителей. Помимо колоритных традиционных, используют яркие цветочные (или другие народные) принты. Вспоминаются старинные узоры, которые мастерицы вышивают на одежде для своей семьи и друзей. Также наверняка можно при желании заказать подобную одежду и для себя.

      Также остаются популярны изделия, которые давно заслужили признание как по качеству, так и по стилю (к примеру, павловопосадские платки).

      Таким образом, русский узор просто не может уйти в небытие. Его влияние на народ неоспоримо, это его наследие, и когда-то он по праву займет полагающееся ему место в сердцах людей. Ведь старинные русские узоры поистине несут в себе гармонию и красоту, которая была известна нашим предкам. Также это и наша история, которую негоже забывать.

      У русских женщин не было европейского обилия тканей для создания одежды. Все, что было им доступно, это лен, хлопок и шерсть. Но все равно русским удавалось создавать из малого наряды удивительной красоты. И достигалось это благодаря орнаментам русского народного костюма. Орнамент в то время выступал не только в качестве украшения, но и в качестве оберега. Так, элементы народного костюма обогащали хранительной вышивкой и узорным ткачеством. Подобного рода обереги вышивались на краях одежды, а именно на подоле, манжетах и вороте. Это были расшитые письмена-идеограммы, защищающие человека от беды. Орнаменты выполнялись в определенных цветах, которые также имеют особое значение. Самым популярным цветом считается красный, который символизирует огонь, жизнь и кровь.

      А подробнее.

      Основным элементом русского народного костюма была рубаха с обильно украшенным вышивкой воротом. Рукава рубахи обязательно должны были быть широкими и длинными, но у запястья обхваченные тесьмой. Поверх рубахи женщины носили . Он имел форму высокой юбки с бретелями и шился изо льна, шерсти и хлопчатобумажной ткани. В качестве декора применялись ленты, бахрома, тесьма и цветные полоски ситца. Третьим неотъемлемым элементом наряда была юбка. Стоит отметить, что замужние женщины носили поневу, которая отличалась от обычной юбки распашным фасоном с несшитым разрезом сбоку.

      Не стоит забывать и о переднике. Женщины носили его поверх рубахи или сарафана. Передник, как элемент русского костюма, также оснащался богатым символическим орнаментом, олицетворяющим русские древние традиции и обереги, связанные с природой.

      Полотенца (праздничные, свадебные, похоронные, глухие) в традиционной крестьянской культуре играли более важную роль в обрядах по сравнению с другими предметами бытовой утвари, поэтому к их орнаментированию относились с пристрастием и передавали полотенца из поколения в поколение.

      В музеях встречаются очень старые образцы вышитых и тканых полотенец. Полотенца изготавливали в технике бранного, ажурного, многоремизного, закладного ткачества, вышивали набором, счетной гладью, крестиком, болгарским крестом, тамбуром, стебельчатым швом, гладью. Одной из самых ранних и трудоемких техник является вышивка по перевити (вышивка по продернутому в виде сетки холсту).

      У обрядового полотенца середину полотна оставляли белой, на краях выполняли вышивку и к концам полотна пришивали кружево (вязанное крючком, плетеное на коклюшках или фабричное) или ажурно вытканные полосы или делали кисти — таким образом возникал самый распространенный вариант трехчастного разбиения пространства. Встречается и более сложный порядок расположения орнаментов: вышивка, кружево (прошва), вышивка (возможно по кумачу), кружево или кисти. В этнографии существует гипотеза, что до середины XIX века концы полотенец оформляли не кружевом, связанным крючком, а вышивкой по перевити, орнаменты которой часто имитирует крючочное кружево. Традиционными мотивами вышивки для обрядовых полотенец были птицы-павы у древа жизни, птицы, идущие друг за другом, ромбы и другие. В зависимости от мотивов орнаментов вышивки и кружева полотенца использовали в свадебном, похоронном или в календарных обрядах. Богато украшали полотенце для иконы в красном углу. Перед тем как вышивать такое полотенце, два конца полотна часто сшивали вдоль одной стороны на высоту вышивки. Затем, не прерывая раппорт в месте шва, выполняли вышивку от одного края до другого получившегося полотна и пришивали кружево на всю ширину сдвоенных концов. Такое полотенце называлось глухим. Его вешали на зеркало или на раму с фотографиями.

      В конце XIX — начале XX века распространились натуралистические вышивки крупных цветов, букетов, вазонов, сюжетные вышивки. Эти мотивы женщины находили на обертках мыла, одеколонов и другой парфюмерии, которые разрабатывались целым штатом художников на фабрике промышленника Брокара. Мастерица вносила в сюжет и свои мотивы, которые встречались в старинных изделиях.

      Повседневные полотенца — для вытирания рук (рукотерники), для накрывания квашни (наквашенники), для накрывания ведра с молоком (накоровенники) — также украшали, но символике их орнаментов придавали меньше значения. Такие полотенца были пестрыми — в клетку, в полоску, — к ним могли пришить полоску кумача с вышивкой, небольшие кружева или по некрашеному льну сделать неширокую вышивку красными и черными нитками.

      Полотенце — наквашенник. Талицкий район Свердловской области.


      Конец полотенца. Из фондов Нижнесалдинского краеведческого музея, г. Нижняя Салда Свердловской области


      Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург


      Город Пермь (из церковного прихода). Из частной коллекции Т.И. Швалевой, г. Екатеринбург


      Алапаевский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ

      Свердловская область. Из фондов Центра внешкольной работы Чкаловского района г. Екатеринбурга


      Полотенца. Ирбитский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ

      Деревня Прядеино Харловского с/с Ирбитского района Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ

      Полотенца. Алапаевский район Свердловской области. Из экспедиционных материалов СОДФ

      Это цитата сообщения Валерий_Гунбин Оригинальное сообщение

      Гунбин В.В., фольклорно-этнографическая студия «Матица».

      Символика русского орнамента.

      «У народов древнего мира орнамент никогда не заключал ни единой праздной линии:

      каждая черточка тут имеет своё значение, является словом, фразой,

      выражением известных понятий, представлений».

      Стасов В.В. Русский народный орнамент: Шитье, ткани, кружево. Вып.I CПб, 1872 г

      Ткачество, вышивка, кружевоплетение – традиционные женские занятия в русской деревне. Из поколения в поколение передавались секреты мастерства от матери – к дочери, от бабушки – к внучке. До наших дней на полотенцах, скатертях, одежде, головных уборах дошли «узоры», «узорочье» из седой старины.

      Они были не просто декоративными элементами бытовых предметов, а несли определённое смысловое значение, имели собственную энергетику.

      В Вологодской области Кадуйского района Великосельского сельсовета я уточнял у местных жителей об одном из увиденных явлений природы. В конце июля-августа несколько раз в разное время, чаще под вечер, в сумерках, наблюдались мной сполохи небесного огня над хлебными полями. Эти огненные сполохи были подобны сверкающим молниям, вспыхивая то в одном участке неба, то в другом, но без грома, озаряя безмолвно поля. Великолепие – просто потрясающее. В селе Великое, в деревне Ступолохта (Ступоловка) старики назвали это явление «хлебозорка», «хлеб зорится», когда небесный огонь питает своей силой хлеба. Первобытная магия в действии, да и только. Вот это явление передачи небесной силы для роста и созревания, и её приятие хлебными полями можно перенести и в энергетику орнаментов.

      Узоры, узорочье, «у зори», «зорится» — это описание силы через ткань орнамента, где знаки-символы, по народному «узорки» (для сравнения: «искорки» — энергетическое значение, «буковки» — смысловая нагрузка), в зависимости от своего расположения передавали силу пожелания плодородия земле, приплода скоту и плодовитости женщине через солнечные образы. Чем-то это похоже на знаки для посадки самолетов/вертолётов, ни где попадя, а в определённые места. Причём солнечные «узорки» — для привлечения сияния солнца, лунные – для привлечения силы луны, испрашивая, таким образом, благословения неба и показывая светилам, что они принимаемы людьми и желанны. Женщины надевали самые нарядные рубахи во время трудовых праздников, когда испрашивали и славили одновременно природные силы. К примеру, первый выгон скота в мае на пастбище, с Иванова дня на сенокосе, во время страдной поры на жатву. В это время пожелания символов, заложенные в орнаментах одежды соприкасаясь с травами и землей, подобно «хлебозоркам» раскрывают своё содержание, женская и растительная силы взаимно питают друг друга.

      А теперь от энергетического наполнения символов перейдём к смысловому содержанию.

      «Узоры», «узорочье» происходят от двух слов: «уз» («узы, узел» — соединение, переплетение; к примеру, узы братства, семейные узы) и «ор» (говорить, рассказывать, выговаривать) – «говорящее переплетение» нитей.

      О чём же узоры рассказывают? Какие образы несут? К кому обращены? Какие желания сердца и веления разума вложены женщиной в них?

      Чтобы ответить на эти вопросы давайте порассуждаем о крестьянской семье. Какие базовые функции она выполняет?

      1. Продолжить род. «Не красен день без солнышка, не мила жизнь без малых детушек» говорит пословица.

      2. Прокормиться. И «кто мать сыру землю любит, тот голоден не будет».

      Продолжить род – значит «увеличить численность едоков». Прокормиться – значит обеспечить едой всю семью. В чём здесь опасность? Голод. Что ему способствует? Недостаток в трудоспособных сородичах, падёж скота, неурожай поля, неудачи на охоте/рыболовстве, невостребованность в ремесле. В зависимости оттого, что приносит достаток семье. Такова проза жизни.

      Все остальные функции семьи вытекают из этих и становятся первоочередными: защитная, социальная, нравственно-воспитательная, информационно-практическая. В чём они заключаются?

      Защитная функция семьи: сохранить и преумножить от случайных лишений то малое, что имеешь. Нужда, болезни, бесплодие, разграбление, пьянство, стихийные бедствия, потеря кормильца, война – основные несчастья семьи. От этого и оберегаются.

      Социальная функция семьи: сегодня ты кормишь детей – завтра они кормят тебя (впрочем, это не факт), поддержка немощных и одиноких сородичей, поддержка подрастающего поколения. Пословицы говорят: «долг платежом красен», «детки хорошие – отцу-матери венец, худы – отцу-матери конец», «птица радуется весне, а младенец – матери», «при солнышке тепло, при матушке добро».

      Нравственно-воспитательная функция: система отношений между людьми (свои, свои/чужие, чужие), между старшими- младшими в семье, между человеком и миром, отношение к труду/отдыху. Пословицы говорят: «где любовь да совет, там и горя нет», «полна хата детей, так и счастливо в ней», «за морем и веселье, да чужое, а у нас и горе, да своё», «родину, как и родителей, на чужбине не найдёшь», «где сосна взросла, там она и красна», «красна птица перьем, а человек уменьем», «любовь к труду у людей на виду», «откладывай безделье, да не откладывай дела», «хорошо тот воспитан, кто трудом испытан», «живи своим умом, а честь расти трудом», «землю красит солнце, а человека – труд», «добрая слава дороже богатства», «труд и счастье в одном доме живут».

      Информационно-практическая функция семьи: передача опыта и знаний от старшего поколения младшему – традиций и мастерства, трудовых навыков и справления праздников. Пословицы говорят: «ищи добра на стороне, а дом люби по старине», «не то дорого, что красного золота, а то дорого, что доброго мастерства», «металл закаляется в огне, а человек – в работе», «ремесло пить-есть не просит, а само кормит», «какова пряха, такова на ней и рубаха», «не тем красен пир, что в трубы трубят, а тем, что люди людям любы».

      Исходя из потребностей семьи, и следует начать отсчёт поиска смысла узоров.

      Сила образов узорочья запечатлённых в ткачестве, вышивке и кружеве сродни силе образов заговорного слова и молитвы. Это обращение к высшим силам и стихиям природы о неизменности круговращения бытия и включение в это движение каждого отдельно взятого члена семьи, как частицы этого мира.

      Цикличность пространственно-временного континуума имеет 3 константы (постоянные составляющие) – место, действие и вариационную возвратность к изначальной точке отсчёта. Место действия берёт начало в той точке, где ты пребываешь, и распространяется по сторонам света: восток-юг-запад-север. А действие проявляется в неизменной смене/повторяемости и времени суток (утро-день-вечер-ночь), и времени года (весна-лето-осень-зима), и круге жизни человека (рождение-созревание-старение-смерть). А включению в эти процессы людей помогает «обряд» — «включение в ряд», более понятно будет «включение в ритм» текущих событий. Как только ритм прерывается, стопорится – приближаются голод, болезни, бесплодие, смерть.

      «Порядок» — «по ряду», «в ряду» — включённость в естественный ритм событий. «Непорядок» — «не по ряду», «не в ряду» — выпадение из ритма событий. Это подобно тому, как в потоке интенсивного движения машин вклинивается новичок и своей суетой ломает весь ритм движения отлаженного потока автотранспорта, создавая опасную ситуацию на дороге и для себя и для других водителей. И как инструктор помогает обрести опыт ученику в вождении автомобилем, так и наставничество в обрядах позволяет не выбиться из природных ритмов, сохранить устойчивость в сложных жизненных ситуациях. Например, смерть близкого человека и его похороны. Или, более далекое для понимания городского жителя, такое выражение, как «пошла обрядить скотину». То есть задать корм, подоить, к примеру, корову. Такова сила обряда – убрать из сознания суету и направить мышление в практичное русло конкретных действий, освободить от ступора и творчески решить, казалось бы, тупиковые задачи. Но «это присказка, не сказка, сказка будет впереди».

      Орнамент называли «искусством ритма», так как у него имелась своя цикличность, подобно повторяемости круговых ритмов природы. Это не просто украшение ткани, а система иносказаний, раскрытие через символы-ключи своеобразного гармонизирующего источника, поддерживающего благополучие семьи. Что же несёт орнамент в себе? Какие функции он выполняет?

      Создаёт позитивный настрой на здоровье, счастье, достаток;

      Способствует плодородию земли и плодовитости женщины;

      Прописывает намерения человека через узоры;

      Является оберегом от внешних повреждающих воздействий;

      Передаёт знания об образе мира и способах взаимодействия с ним;

      Сообщает о принадлежности к роду-племени, так как узоры передавались по наследству;

      Говорит о непрерывности взаимосвязи поколений между предками и потомками.

      Мне бы хотелось рассказать, о том, как орнамент, несущий символы в ткачестве, вышивке, кружеве и вязании воздействует на сознание человека, и какое смысловое значение он привносит в повседневную жизнь. А также о том, как посредством узорочья одежды и бытовых предметов (полотенца, скатерти, подзоры и т.д.) женщина передавала миру своё послание о продолжении рода, сохранении здоровья и достатка в семье.

      Символика геометрического орнамента.

      Расположение. На ткани узоры располагаются в полосе, прямоугольнике, квадрате в соответствии с формой украшенной вещи.

      О цвете. Основной цвет ткани – белый, а композиции прорисовывались либо по белому белым, либо по белому красным. Символика цвета следующая. Белый цвет – это цвет чистоты, невинности, смерти, точнее переходного состояния из одной сферы жизни в другую, символ самого перехода, а кроме того это свет поднебесного мира, Белый свет. Охранные узоры прописывались невидимо – белым по белому, и читались на просвет в лучах солнца или огня. Основным цветом для прорисовки орнамента был красный. Красный цвет – это цвет жизни, плодородия, сияния небесного огня, символ рода, как большой семьи людей. В древности он был посвящён Роду – единому богу природы и жизни, подателю небесных благ, производителю всего живого, творцу Вселенной и человека. С красным цветом связана энергетика «озарения». Белый и красный цвета составляли всё многообразие узорочья, а многоцветье появилось намного позднее. Теперь перейдём от цвета к составлению орнаментальных цепочек и картин.

      Узоры слагаются в 3 типа композиций:

      1. Продольный орнамент (в виде полосы, прямоугольника) украшает пояса, скатерти, рубахи, подзоры, полотенца. Он состоит из ритмично повторяющихся, в определённом порядке, знаков-символов. Если посмотреть на представленный здесь рисунок солнышка как бы сверху, то его можно совместить с подолом рубахи, сарафана – то же солнышко, озаряющее ткань, но на одежде. А все виды продольного орнамента, исходя из этого положения, можно считать круговыми, производными от назначения и замысла ткачихи.

      Рассмотрим пять вариантов продольного орнамента:

      «По одынке» («по одинке», «по одному») – ритмичное повторение одного знака-символа.

      «Парный» — перемежающее повторение двух знаков-символов.

      «Хоровод» — ритмичное/попеременное соединение одного/двух знаков-символов.

      «Круговой» — чередование перевёрнутых/прямых знаков-символов продольной композиции после объединения верха/низа окружности.

      «Змейка» — зигзагообразная линия, меняющая направление знаков-символов по косой оси вверх и вниз.

      2. Сетчатый орнамент (в виде развёрнутой по пространству полотна видимой/невидимой сетки) украшает рукава женских рубах, передники-занавески, где знаки-символы накладываются на узлы-коленца от пересекающихся между собой нитей сетки.

      3. Продольно-сетчатый орнамент представляет собой раскинутую по всему пространству полотна сетку, где знаки-символы располагаются как по коленцам, так и по ячейкам сетки, покрывая сплошным узором ткань.

      К примеру, у скатерти. Часто этот тип композиций может трактоваться как продольный орнамент после выделения полосы (один ряд «сетки» представлен полностью, а остальные фрагментарно) или прямоугольника (представлено для обозрения от двух и более рядов «сетки»).

      Все орнаменты состоят из знаков-символов, подобно тому, как предложение состоит из слов, а слова из букв. Через них составленный узор несёт своё послание миру. Рассмотрим коренное значение некоторых символов.

      Равносторонний крест есть символ солнца на небе и огня на земле. Он изображается в виде четырёх лучей. «Светит солнышко на весь белый свет, на все четыре сторонушки». Причём прямой крест означает нахождение в наивысшей точке расцвета, на вершине. К примеру, в сутках – это полдень, когда солнце пребывает в зените своей силы. А косой крест («огнивец») обозначает движение, является символом перехода из одного состояния в другое, причем идет преобразование одного качества в совершенно иное, ранее, быть может, не ведомое человеку. Допустим в круге жизни – это рождение человека, свадьба, принятие веры. Так косым был крест апостола Андрея Первозванного – «Андреевский крест».

      Слово о свастике.

      Свастика – крест с загнутыми концами в правую или левую сторону. В переводе с санскрита «суасти» значит «счастье». «Суасти Аста!» – «Да будет благо всем!», так можно перевести силу пожелания этого знака. Синонимы: кривоножка, кривонога, ярга, коловрат.

      Как рождается свастика?

      Свастика является огненным знаком и рождается при вращении креста. Когда крест вращается слева направо, по часовой стрелке, по солнышку, посолонь, то пламя отклоняется воздухом влево – это правосторонняя (прямая) свастика. Когда крест вращается справа налево, против часовой стрелки, то пламя отклоняется влево – это левосторонняя (обратная) свастика. Таким образом, правосторонней свастикой именуется крест, концы которого загнуты налево, а левосторонней свастикой является крест, с концами загнутыми направо.

      Если свастика является сложносоставной, то срединная и окраинная части символа могут двигаться как в одном потоке, так и во взаимно противоположных направлениях. Здесь следует ориентироваться по коленцам средины символа, несущим основной заряд энергии.

      Свастика обозначает состояние токов силы, как в человеке, так и природы в целом по определённым рубежам. Основные вехи в природе – это зимний и летний солнцеворот. Так зимний солнцеворот, когда солнце поворачивает с зимы на лето, проходит под знаком правосторонней свастики, которая символизирует мужскую активность, ярую силу неба, прибывающее/ восходящее/ весеннее солнце, нарастание светлого времени суток, день до полудня. А летний солнцеворот, когда солнце поворачивает с лета на зиму, проходит под знаком левосторонней свастики, которая символизирует женскую активность, плодоносящую силу земли, убывающее/ заходящее/ осеннее солнце, убыль дневного света, день после полудня.

      Кривоножка/кривонога – здесь без перевода понятно. Не понятно пока только чьи это ноги? Известно, что в древности движение солнца знаменовал олень, а позднее – конь. Простая ярга именовалась «конёвными голяшками», а посложнее – «конями», «конями со всадниками».

      Ярга («яр» — пробуждающая жизнь сила, «га» — движение, хождение) – движение оплодотворяющей силы, пробуждение токов жизни под лучами весеннего солнца. Ярь/ярина/ярица/яровина – растительная сила почвы, соками поднимающаяся от корней по стволам деревьев, по стеблям трав, раскрываясь цветами-соцветьями. Ярынь – вешнее состояние земли, когда зеленятся поля, расцветают сады и леса. Это время Весны и Солнца, Лели и Ярилы. Леля – дочь Лады, богиня возрождающейся природы, первых всходов, молодости и ярый/пылкий/горячий/стремительный бог весеннего солнца Ярила приходят к нам с таяньем снегов, с пышным цветеньем. Ярила вдыхает жизнь в зерно, в семя, возбуждает в травах и деревьях растительную силу. От него ярится земля и всё живое. Кого ни встретит – тот «без пива пьян, без хмеля хмелён», окинет жарким взглядом девицу-красавицу – мигом у той забурлит молодая кровь, в жар бросит, лицом зардеется, словно красный маков цвет. На пути его цветы зацветают да с каждым днем всё духовитее, ярче, цветистее становятся. Это первая половина года — от зимнего к летнему солнцестоянию.

      Коловрат («коло» — круг, образ солнца, «врат» — вращение, возвращение, врата) – подразумевает движение солнца с востока на запад по кругу в течение дня и итоги года в целом, в широком значении этого слова. В более узком смысле: это обозначение сбора урожая, когда земля разрешается от бремени плодами, это время Лады, вторая половина года — от летнего к зимнему солнцестоянию.

      Ярга – это правостороннее дижение свастики (по солнышку), а Коловорот – это левостороннее движение свастики (против хода солнца).

      В народе их называли «кругами», которые обозначали состояние плодородящей силы неба/земли, согласно повторяемости годичного хода солнца. Ромб как символ плодородия имел много разновидностей: с лучами, кудрями, рожаницами – нес образ солнца, а с отростками, кудрями, косой сеткой орнамента – нес образ земли. Благополучие крестьянской семьи шло от земли-кормилицы, от урожая, а результат вложенного труда, знания и опыта зависел от погодных условий, «состояния неба». «Не земля хлеб родит, а небо». «Лето родит, а не поле». То есть сияние солнца пробуждало токи жизни земли, входило в каждое живое существо, давало рост всходам растений и питало плоды. Поэтому символы солнца, источника всего живого на земле, почитались символами жизни, богатства, счастья, здоровья и окружали повседневный быт людей.

      Если посмотреть на рисунок Коловрата, то в знаках за кругом идёт описание состояния солнца, а внутри круга – описание состояния земли.

      Ромбы, представленные от весеннего равноденствия до летнего солнцеворота – лучистые. Это основной период крестьянского земледельческого календаря. Лучистый ромб ткачихи изображали косым пересечением двух пар параллельных лучей. Другое его название «репей» («ре», «ра» – солнце; пей) – пей солнце, пей солнечные лучи и наполняйся животворящей силой роста. «Репей» имеет вид ромба, из каждой вершины которого выходит по 2 пары расходящихся прямых лучей. Это мужская энергия состояния яркости, стремительности, пылкости и производительной силы вешнего солнца. Солнышко покрывает землю. Появляются проталины в снегах, выходят из почвы цветы-первоцветы. Стремительно прибавляется день, приходит тепло, близится время начала полевых работ и оживления природы. В лучистом ромбе проталины обозначаются кругом, крестом, квадратом, показывающим проникновение лучей солнца к почве. Далее идёт концентрация силы солнца и передача её земле, выход из семени ростков, из набухших почек – листвы, из бутонов – цветков. А следующая веха – это расцвет и завязь плодов, зенит «лучистости», когда сила обладает плодозачинающей и плодоносящей мощью. Солнышко в это время изображается в виде 4-х лепесткового цветка с точкой в своей середине – символом завязи, символом плодоношения. Потом, достигая «макушки» идёт поворот, меняется состояние сил. С одной стороны идет ещё рост растений, а с другой – природа начинает приносить плоды, разрешаться от бремени.

      Ромбы, представленные от летнего солнцеворота до осеннего равноденствия – кучерявые. «Ромб с крюками» , «кучерявый круг» , «чекан» (топор) ткачихи изображали в виде ромба, у которого верхние и нижние лучи попарно загнуты навстречу друг другу. Похоже на то, как зерно в колосьях склоняет стебель к земле. Сила солнца питает своей мощью созревание плодов. Поэтому «кучерявые круги» олицетворяли зрелость, плодородие, солнышко плодородящее. Световой день начинает постепенно убывать. Наступает время сбора урожая, время подведения результата работы крестьянина на земле и солнышка на небе. «Не тот урожай, что на полях, а тот, что в закромах» говорилось в народе, а думалось о сытости семьи на долгую зиму.

      Касаясь круга жизни человека, ромб символизировал женское естество и воспроизводящую силу женщины, а говоря более откровенно – её наружные половые органы. При этом «чистый» ромб обозначал девственность, с точкой посередине – её утрату, а с четырьмя и более точками – зрелость, материнство. Поэтому часто его изображение располагается внизу живота на вышивке женских антропоморфных фигур, на древних статуэтках. Переход девушки-невесты после свадьбы в статус женщины-жены, от замужества до рождения ребёнка-первенца – подобен периоду от весеннего равноденствия до «макушки лета». Женщина в это время привлекает токи жизни в своё тело и узорочье на её одеждах самое щедрое. С рождением ребёнка происходит становление женщины-матери, что соответствует периоду от летнего солнцестояния до осеннего равноденствия в природе. Связь ромбо-точечного узора с плодовитостью наиболее ярко проявляется в свадебной обрядности и быте молодой женщины. Происходит совмещение понятий рождения детей и урожайности поля, которые обеспечивают семейное счастье.

      Таким образом, весь вариационный ряд ромбических символов от весеннего до осеннего равноденствия содержит единый мотив, пожелание-призыв: «Плодитесь и размножайтесь!».

      Это Лада и Леля, мать и дочь, небесные богини-покровительницы, как рождаемости, так и урожайности. На рисунке Коловрата рожаницы символизируют производительную силу солнца от завязи плодов до сбора урожая, от зачатия ребёнка до завершения детородного периода.

      Их изображение состоит из ромба/квадрата – «головки» и 2-х открытых полуромбов – «ножек». Когда «ножки» обращены к середине в солнечных «кругах», а «головки» наружу – это символизирует сосредоточие растительной и плодоносной силы в ком-либо. А когда наоборот, «головки» внутри, «ножки» снаружи – это плодорождающая сила солнца, исход созревшего вовне, «рог изобилия». То есть в одном случае сила идёт в рост, а в другом – в плоть. Таково содержание этого знака.

      Отображение правостороннего или левостороннего вихря, объединяющего небесную и земную стихию, соединение их друг с другом при вертикальном изображении символа. В горизонтальной позиции указывает на преемственность, объединение прошлого и будущего, поддержание повторяемости порядка. Причём в правосторонней скрутке, как и у свастики, сила идёт в рост, концентрируется, а в левосторонней скрутке – на созревание и отдачу. Последовательно соединённые они дают ритмический ряд, призывающий благополучие в семью.

      Треугольники.

      Треугольники с основанием внизу и вершиной вверху обозначают мужское начало и солнечные лучи, если принять во внимание такое расположение, как будто человек сам и является солнышком, свет идёт от себя. А треугольники основанием вверху и вершиной внизу – женское начало, подобно земле, которую освещает солнце (см. рисунок солнышка выше). Следует иметь в виду, что значение расположения треугольников может меняться. Например, в сарафане женщина может уподобляться земле, а несущий образ солнца орнамент будет собирать силу внутри тела. Так что в трактовках орнамента следует принимать во внимание многие составляющие, чтобы раскрыть содержание узорочья и энергетическое и смысловое.

      На этом можно сделать остановку и подвести предварительный итог в расшифровке геометрического орнамента. Как свет солнца отводит морозы, топит снега, раздвигает тьму, точно также его образы в узорах охраняют своего владельца от бед и несчастий. И через века несет орнамент от поколения к поколению заветы предков наших – растить урожай и воспитывать детей для продолжения и процветания рода, пока светит солнце и носит человека земля.

    Читайте так же:

    • Петерболд характер Страна происхождения: Россия Признание: WCF, FIFe, TICA Стандарт породы по классификации TICA Параметр Оценка Голова 40 Форма 9 Уши 7 Глаза 7 Профиль 7 Морда 5 Подбородок 3 Шея 2 Тело […]
    • Выделения после вязки кошек Телефон: +7(495)744-14-05 +7(495)744-14-06 +7(495)777-41-64 Факс: +7(495)744-14-05 Подписка Видео-ролики Ветеринарная консультация Болезни лошадей (3) Вязка, беременность и роды, выращивание […]
    • Можно ли кошке есть творог Автор: Елена(админ) · 20 июня, 2012 Сколько нужно времени, чтобы вскипятить один стакан молока? Примерно столько же понадобиться вам, чтобы приготовить одну кошачью порцию свежего творога Котенок – тот же […]
    • Стрижем персидского кота Прейскурант цен на парикмахерские услуги для кошек. Дорогие друзья, уважаемые клиенты, любители животных и все-все-все! Не упустите момент! Спешите порадовать Ваших любимцев! Ждём Вас в гости! Методом ласки […]
    • Как воспитывать бенгальских котов Как-то при подготовке материала о бенгалах, корреспондент одного журнала о животных попросила обязательно объяснить читателям, как опасно брать этих животных в семью, где есть маленькие дети. […]
    • Японские бобтейл описание породы Японцы считают, что в хвосте кота скапливается зло, грехи и всё нехорошее. Именно поэтому бесхвостая национальная порода, — японский бобтейл — считается символом удачи. Страна происхождения Япония ???? […]